但在近年，涌现了越来越多的非传统意义展厅，地点不再限于专门的室内展厅内，可以在阛阓、酒店、超市等商业空间和做事空间，乃至可以在户外空间进行设置。
展厅设计也更多地利用多媒体技能，对展示内容进行数字化展示，使信息更直不雅观，更随意马虎理解，并能展示更多的信息，为参不雅观者带来更生动的体验，留下更深刻的印象。

当然，无论是传统还是非常规的展厅，在设计过程中，都要把稳空间布局、展示手腕、互动体验等方面的问题，有的还要对展示内容进行设计，展示内容本身就可以是展厅空间的一部分。
还须要重视展厅的整体效果以及文化内涵的表达，等等。
只有展出的内容和展示的办法都足够吸引人，才能办出成功的展览。

精彩案例

01

北京朝阳大悦城U2美术馆

购物中央“变身”美术馆

美术馆和当代艺术的崛起，不断拉近大众与艺术的间隔，文化休闲场所逐渐成为年轻消费群体心之神往的第三空间。
而购物中央通过引入美术馆品牌，不仅可以提升购物中央的品牌形象及艺术属性，还可以为消费者持续创造一站式、多元化的文化消费体验，同时还能为商业突围同质化的困境供应一条新的营销之路。

北京朝阳大悦城是首批五星级购物中央，国家级夜间文化和旅游消费集聚区。
去年2月，未来世代美术馆U2 by UCCA（简称“U2美术馆”）环球首馆在北京朝阳大悦城举行开馆仪式。
U2美术馆是UCCA集团与亚美地联合打造的美术馆品牌，旨在通过顶尖的艺术内容，连接起人、空间与我们的生活办法，呈现超越界线的盛行文化，创造此时此地的唯一体验。

位于朝阳大悦城10层的U2美术馆环球首馆，总建筑面积近3000㎡，个中包括近1500㎡专业展厅和近1500㎡复合文化空间。
在这里，除了举办顶尖艺术展览，还带来“Vesta大水花”餐厅、艺术潮流凑集店“UU Market”以及由U2导师同盟共同参与的“新文化绿洲”公共文化项目等。

朝阳大悦城干系卖力人曾表示，U2美术馆的落成，首创了购物中央内常设美术馆的先河。
同时，它能够牵动和引领这座城市在精神与生活办法上的持续升级和蝶变，与朝阳大悦城全新升级的定位“打造城市空想生活目的地”相契合。

02

数字故宫

足不出户感想熏染文化遗产魅力

节假日里，故宫博物院总是熙熙攘攘，人流如织。
数字时期，有没有一种可能，让人随时随地走进故宫，感想熏染这座文化遗产的魅力？“全景故宫”，便是实现心愿的一把钥匙。

早在2015年，故宫博物院启动了“全景故宫”项目，利用360°全景拍照的办法逐一记录故宫各个院落。
2019年，全新升级后的“全景故宫”提升了影像精度，优化了漫游视角，采集的数据覆盖到了故宫博物院的全部开放区。
也便是说，大家来到故宫能看到的开放区域，在“全景故宫”中同样都可以看到。
而养心殿、重华宫等暂未开放的区域，大家同样也可以通过“全景故宫”一探究竟。

延禧宫中怎么会有泰西“烂尾楼”？乾隆花园里的传奇建筑“倦勤斋”，到底藏着哪些秘密？打开官网的“V故宫”，便能足不出户，身临其境深度探访。
在“V故宫”中，可以佩戴VR眼镜沉浸欣赏，真正“走进”养心殿。
“V故宫”以故宫古建筑的三维数据可视化为紧张技能手段，在数字天下里再现金碧辉煌的紫禁城，帮助不雅观浩瀚层次深度解析建筑背后蕴含的传统历史文化知识。

故宫博物院收藏各种文物藏品超过186万件/套。
近年来，故宫每年都举办数十个文物展览，在院内院外持续展出，但和如此海量的文物比较，能展出的只是冰山一角。
怎么才能让大家看到更多的故宫珍藏？2019年7月16日，“数字文物库”正式上线，一次性推出25大类文物，5万余张高清影像。
并将通过文物管理员、拍照师的共同努力，持续不断增加“数字库存”，知足大家博古赏新、学习研究的需求。
借助互联网的力量，让大家共同享有文物天下的精彩体验。
在“数字多宝阁”中，可以零间隔“触摸”文物，从任意角度拟真互动欣赏。
高精度的三维数据，立体全方位地展示出文物的细节和全貌，同时仿照文物材质，通过打造丰富的光影变革，让人拥有近乎实物的不雅观赏体验。

03

深圳大筒仓

“元宇宙”激活工业遗迹

元宇宙与NFT爆火无疑给以数字艺术展馆的发展供应了土壤。
一座位于原工业遗址的数字艺术馆与元宇宙体验空间“大筒仓”，去年6月在深圳南山区蛇口代价工厂开启。
来自天下各地的近60位艺术家通过VR、AR、实时渲染到全息影像和传感等多项前沿技能，营造出一个亦真亦幻的沉浸式元宇宙体验空间。

大筒仓全名大筒仓THE SILØS——奥雅绽放数字艺术馆，其所在的深圳蛇口代价工厂原是广东浮法玻璃厂，闲置多年后迎来了它的进化，现在致力于打造成中国首个工业遗址数字艺术馆、首个元宇宙体验中央，数字艺术织就的元宇宙梦境在此处盛放。

全体大筒仓面积2400㎡，底层有两个纵深大空间、上面是4个大筒仓以及7个分层小空间。
个中业态包括数字美术馆SILØS Art、数字潮牌商店SILØS Shop、云顶咖啡SILØS Café以及潮流夜店SILØS Club。
并以The Next Generation Experience为主题，打造成为面对未来人群的、全新的数字化体验馆。

大筒仓的开幕分为多少篇章：序幕；启航；现实天下之外的数字花园·NFT美术馆——创世幻境；平行宇宙——在筒仓中“造梦”；云端上传——光跃平台。
全体大筒仓的旅程像是置身于琳琅满目的数字艺术花园，在虚拟与现实之间不断切换。

04

台北生态时期展览馆

模糊室内外界线的展示空间

台北生态时期展览馆位于台北市的中研院区内的景不雅观生态复育区内。
一楼作为中研院的咨询做事中央，并作为小型茶会、论文揭橥、研讨会等举行，二楼则作为生态展示空间。
设计初衷是与景不雅观、展示顾问共同谈论，超过专业与专业之间的隔阂，呈现开放的激荡与领悟的对话。

为保存既有老树，空间因应随机变形而为树林所环绕，辅以挑空中庭植栽，景不雅观悄然入室，视野也延伸出去。
触手可及的树木，又成了生动的展示。

借由透明性不断变革的牆面，创造出持续续性，随着游走而有暧昧内外感知的空间体验。
展示从室外即开始，生态景不雅观与展示物，虚与实、内与外交叠映射于玻璃上不断对话，产生了暧昧的感知。
于是，建筑、景不雅观与展示的差异也模糊了。

展示空间、大厅、柜台、安歇区、讲授区、放映室等个别口袋空间，形成了“是个别也是整体”的流动连续性空间。
内依旧是内，外依旧是外，然而精神上的感想熏染与渴望，却模糊了内外边界。

室内、外展示参不雅观的整合，与不同高度的生态不雅观察。
结合建筑空间方案，营造出“溜达林间”觉得的室内展示空间，并预留了最大的弹性布展展示空间。

资料来源：故宫博物院、城市光网、奥雅股份、设计灵感精选等